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Le texte suivant a été traduit automatiquement de l'allemand et n'a pas été post-édité.
Maria Milisavljević donnera trois conférences publiques sur ses pièces et sa conception du théâtre les trois lundis de juin (les 15, 22 et 29 juin) – respectivement au Théâtre national de la Sarre, au Schlosskeller (dans le château de Sarrebruck) et à la Filmhaus Saarbrücken. Elle s’entretiendra ensuite avec le public. Parallèlement à cette chaire (depuis la première le 27 mars 2026), la magnifique et émouvante nouvelle pièce de Maria Milisavljević, « Blutschwester », a été jouée à l’Alte Feuerwache du Théâtre national de la Sarre.
Maria Milisavljević, née en 1982 à Arnsberg, a travaillé, après des études d'anglais et d'histoire de l'art, comme metteuse en scène et dramaturge d'abord en Allemagne puis à Londres, et a sou-tenu une thèse sur le théâtre d'auteur au Royal Court Theatre de Londres. De 2013 à 2015, elle a vécu et travaillé au Canada en tant que dramaturge et metteuse en scène au Tarragon Theatre de Toronto. Elle y a également été dramaturge internationale en résidence de 2013 à 2020, ainsi qu’auteure attitrée au Théâtre de Ratisbonne en 2021/22. Ses pièces ont été jouées dans des théâtres de renom en Europe et dans le monde entier, et ont déjà été traduites dans de nom-breuses langues. Elle a reçu de nombreuses distinctions pour ses plus de 20 œuvres scéniques, notamment le prix Kleist pour la jeune dramaturgie en 2013, le prix des auteurs du Stückemarkt de Heidelberg en 2016, le prix Else-Lasker-Schüler en 2016, en 2025 par le prix de dramaturgie et le prix du public aux Mülheimer Theatertage, ainsi qu’en 2026 par le prix Else-Lasker-Schüler de dramaturgie pour l’ensemble de son œuvre.
Les pièces de Maria Milisavljević allient un langage poétique et précis à la communication quo-tidienne, la tragédie à la colère et à l’humour, et proposent des formes narratives non conven-tionnelles, complexes, mais touchantes et émouvantes. Sa première pièce, Brandung (2013), était à la fois un thriller, une pièce pour la jeunesse et une histoire à quatre personnages ; Beben (2018) mettait l’accent sur un présent à la fois menacé et bouleversé, entre fuite de la réalité et irruption de la violence et de la guerre. Alors que Brynhild (2023) propose une réinterprétation de la légende des Nibelungen, Staubfrau (2025) raconte les insultes, les humiliations, les expé-riences de violence domestique contre les femmes qui relient les générations, un féminicide et les efforts pour briser le cycle de la violence. Blutschwester (2026) dévoile la vie intérieure d’une femme d’une soixantaine d’années, atteinte d’un cancer pour la deuxième fois, désormais sans espoir de guérison ; elle la montre dans la colère et le désespoir, dans l’impuissance et la vulnérabilité, l’accompagne dans sa rétrospective de vie, dans sa mort.
Sous le titre « Écriture inconditionnelle. Un plaidoyer pour la préservation urgente d’une nouvelle dramaturgie dans le théâtre contemporain germanophone », Maria Milisavljević réfléchira à son propre travail théâtral au cours de trois conférences, lira des extraits de ses pièces et parlera du caractère indispensable d’une nouvelle dramaturgie dans le théâtre allemand. Parallèlement, elle exposera sa conception du théâtre d’auteur et donnera un aperçu de ses propres méthodes de travail ainsi que de celles pratiquées à l’international : « Le théâtre d’auteur. Une impossibilité dans le milieu théâtral allemand ? » (15 juin) sera suivi de « Cette dramaturge et ses deux cœurs. Des différentes pratiques au sein du théâtre germanophone et anglophone » (22 juin) et « L’écriture inconditionnelle. De l’indispensabilité de la nouvelle dramaturgie dans le théâtre germanophone » (29 juin). À l’issue de chaque conférence, elle se tiendra à la disposition du public pour une discussion ouverte.
Les conférences débutent à 20h00 et durent environ une heure ; elles sont suivies d’une discussion ouverte. L’entrée est gratuite. Toutes les personnes intéressées sont cordiale-ment invitées.
Contexte :
Depuis le semestre d'hiver 2011/2012, l'Université de la Sarre est la première université de l'es-pace germanophone à organiser chaque année, en collaboration avec le Théâtre national de la Sarre, la ville de Sarrebruck et l'université populaire (VHS) du district de Sarrebruck, la seule chaire de poétique dédiée exclusivement à l'art dramatique. L'objectif est d'inviter à Sarrebruck des auteurs de théâtre et des professionnels du théâtre contemporains exceptionnels d'Alle-magne, de Suisse et d'Autriche afin qu'ils exposent et réfléchissent, lors de conférences pu-bliques, à leur poétique ainsi qu'à leur conception du drame et du théâtre.
Avant Maria Milisavljević, Rimini Protokoll, Roland Schimmelpfennig, Kathrin Röggla, Albert Ostermaier, Falk Richter, Milo Rau, She She Pop, Rebekka Kricheldorf, Ewald Palmetshofer, Philipp Löhle, Susanne Kennedy et Armin Petras ont occupé cette chaire.
Les conférences des dix premières chaires de poétique dramatique de Sarrebruck sont dispo-nibles en version imprimée : Rimini Protokoll : « ABCD. Conférences de poétique de Sar-rebruck » (2012), Roland Schimmelpfennig : « Oui et non » (2014), Kathrin Röggla : « Die falsche Frage » (2015 ; tous : Theater der Zeit, Berlin), Albert Ostermaier : « Von der Rolle. Über die Dramatik des Verzettelns » (2016), She She Pop : « Sich fremd werden. Beiträge zu einer Poetik der Performance » (2018), Falk Richter : « Disconnected. Danse Théâtre Politique » (2018), Milo Rau : « Le sentiment historique. Vers un réalisme global » (2019), Rebekka Kri-cheldorf : « Rire à la mort au visage. Un plaidoyer pour la comédie et la célébration de l’absurde au théâtre » (2022), ainsi qu’Ewald Palmetshofer : « Corps.Écriture. » (2024), Philipp Löhle : « Ce qui était/est est vrai » (2025), Susanne Kennedy : « I AM (A STRANGE LOOP) » (2026, en cours d’impression) (tous : Alexander Verlag, Berlin).
Dates, début à 20h00 :
Lundi 15 juin 2026 : Conférence d’ouverture
« Le théâtre d’auteur. Une impossibilité dans le monde du théâtre allemand ? »
Théâtre national de la Sarre, Grande Salle, foyer central
Lundi 22 juin 2026 : 2e conférence
« Cette dramaturge et ses deux cœurs. Des différences de travail entre le théâtre germanophone et anglophone »
Schlosskeller, château de Sarrebruck
Lundi 29 juin 2026 : 3e conférence
« L'écriture inconditionnelle. De l'indispensabilité d'une nouvelle dramaturgie dans le théâtre germanophone »
Filmhaus de Sarrebruck, grande salle de cinéma
Interlocuteur :
Dr Johannes Birgfeld, directeur des études par intérim, Université de la Sarre, FR 4.1 Études germaniques
j.birgfeld@mx.uni-saarland.de
Site web : https://www.uni-saarland.de/fachrichtung/germanistik/veranstaltungen/poetikdozentur-fuer-dramatik.html
